English     Български     Český     Deutsch     Italiana     Slovenský
04.10 19:00h

watch film


Yulian Spasov
published on 10 February 2019
W Welcome to our platform. Tell us some interesting short story from these days.
I had an image in my head for years… the shot of the two planes going head to head with the cloud in the middle, and then the crash being just a burst of cloud. I didn’t have the rest of the story, but I knew it was a great ending and that image stuck with me for a long time. Then one day I had the idea that what if the cloud was the thing they were fighting over? The whole story spawned out of that one image, including the idea of a world where clouds were worth fighting over.

What is storytelling for you?
Storytelling is pretty broad… film, books, games, comics… I actually like to do projects in a lot of different mediums, and really love mixing and matching aspects of different storytelling forms.

What brought you to the realization of The OceanMaker. How this started?
The idea for the production was also a bit of an ah-hah moment. My first film “Pigeon: Impossible” took nearly 5 years and I swore I wouldn’t do that again. I knew I needed a small team of experienced artists, and I really wanted everyone in the same place working on the project full time, not in the cracks like most indie animated films. I had saved up some funds for another film, but nowhere near what it would take to hire everyone like a commercial project. Then one day I was on a project in New York and realized that neither I nor the other animators had seen the sun for weeks. It wasn’t even particularly crazy hours, but just being sandwiched between all those skyscrapers. That’s when the idea came to do the production out of the city… someplace exotic where we could just hunker down and work and enjoy a change of pace. Ultimately we settled on Caye Caulker, which is a small island off the coast of Belize. The pitch was pretty simple… come live with us on an island for a couple months and make an awesome film!

And is this project already ended? What is the success of it? How people respond? Do you feel the impact?
The short film is finished, but we have a whole world and story about where it goes from there. The response to the short has been fantastic. Everyone wants to see more. Now the trick is just finding the right home for a bigger project like that.

Should cinema take more seriously the idea that a film should bring impact. An impact, deep enough to change the direction into which our consumer civilization had taken?
I think every movie is different. Some movies are entertainment, some tackle serious issues, and there are absolutely certain movies, particularly documentaries that have changed society. But to require every film to conform to that standard is just as bad as saying that films shouldn’t have a message to them. There was definitely a message behind this film, but we were more concerned with making it entertaining and finding the emotional impact for the audience.
How much time it took to produce The OceanMaker? Honestly, this film is staggeringly well made. The visual and sound quality, the vibe, and the message…
Thank you! The process from start to finish took about a year and a half, but most of the film was made during that destination production sprint in Belize. There were 8 of us for about 7 weeks. After that it was just here and there in the cracks to finish it up.

What advice would you give to anybody who wants to tell a story?
Start telling it, in whatever format you can. There’s a tendency to hold onto things in your head, and in many cases people spend more time dreaming about doing things than actually doing them. Write a script, or a short story or whatever… just start making it real and embrace the process.
Is there an original pattern of steps for a young animator who wants to produce a short animation film? Or for every artist this path is individually built? We are asking because in Bulgaria we are having a vibrant community of animator studios and schools full of talented youngsters, but also hard times overally to produce more films and distribute them better. One reason for that is the imbalanced economical environment here, but we think this is a more complex issue and we are seeking for solutions.
Animation is an inherently time consuming/expensive process. Even in the US it’s ridiculously hard to do and finding a way to fund and distribute a project is often more work than making the film itself. But as for short films, those shouldn’t be approached as a way to make money. Look at them as portfolio pieces, and remember that there’s many aspects to an animated film… not just the visuals, but also the story, the characters, the tone… making a short film is still one of the best ways to get hired at a studio, and if you’re wanting to create your own projects, it’s a must to get a project under your belt.

Are you a pessimist for our future?
I’m somewhere in the middle. I’m not particularly doomsday, but things are changing fast, and humanity as a whole isn’t very adept at handling sudden major changes; environmental, social, economic, technological… I’m not so concerned about a world-ending disaster like this film depicts, but anyone who says they know what things will be like in ten years is delusional.
Thank you for sharing your experience with you. Feel free to say whatever you’d like as ending of this conversation…
Thanks for checking out the film and keep animating!
#author #of #The #OceanMaker
Yulian Spasov
published on 10 February 2019
З ащо точно битка за облак?
От години имам образ в главата си... кадърът с два самолета летящи един към друг, облак по средата и сблъсъка им, който остава просто част от облака. Остатъкът от историята го нямаше, но си знаех, че това ще е велик завършек, затова тази картинка ми се загнезди в съзнанието за дълго време.

По-нататък, мислейки за какво е конфликта им, ми хрумна... защо да не е заради самия облак? Така, цялата история се заплете от тази единствена картина на сблъсъка, заедно с идеята за свят, в който хората водят тежки битки за облаци.

Какво е за теб късия разказ на история (storytelling)?
Това си е широко понятие… филми, книги, игри, комикси… Всъщност харесва ми да създавам изкуство, посредством най-различни методи и след това да ги смесвам, за да опознавам различни аспекти на различните форми на разказа.

Как стигна до реализацията на "The OceanMaker"? Как започна всичко?
Идеята да се хвана да го направя също дойде малко в един такъв "аха" момент. Първият ми филм"Pigeon: Impossible” отне близо 5 години и се кълнях тогава, че повече няма да го повторя. Знаех си, че имам нужда от малък екип от опитни артисти, и исках да сме всички на едно място на пълен работен ден, а не в някой гараж както повечето независими анимационни проекти. Със спестяванията си за друг филм, успях да сформирам екип, но не се и доближаваше до средствата, които щяха да са ми необходими ако това беше комерсиален проект. Бях по един друг проект в Ню Йорк и тогава осъзнах, че нито аз, нито другите аниматори бяха виждали слънцето от седмици. Това не беше дори заради дългите часове работа, но и заради това, че всички бяхме някак затиснати от небостъргачите.

Тогава ни хрумна да направи проекта извън града… някое екзотично място, където да си прекараме добре и да се наслаждаваме на работата. Установихме се в крайна сметка в Caye Caulker, което е малък остров, покрай бреговете на Белиз. Посланието (пич-ването на идеята), с което набрах екипа си беше просто: елате на екзотичен остров за няколко месеца и направете един страхотен филм!

Приключил ли е вече този проект? Какъв е успехът му? Как реагират хората? Усещате ли въздействието му?
Късият филм е завършен, но той е само началото на един цял нов свят, който създадохме и се развивам оттам-насетне. Реакцията към филма беше фантастичка. Всички искаха да видят повече. Сега трикът ще е да намерим по-голям дом, в който може този проект да продължи да расте.

Трябва ли кино индустрията да вземе по-насериозно идеята, че филмът трябва да въздейства позитивно? Въздействие, достатъчно да промени мисленето на човека в условия на масов консумеризъм?
Мисля, че всеки филм е различен. Някой са за забавление, други засягат сериозни проблеми и има също абсолютно конкретни филми, най-вече документални, които предизвикаха промяна у обществото. Но да изискваме всеки филм да изпълнява този стандарт е толкова лошо, колкото и да кажем, че филмите не трябва да носят послание в себе си. В този филм със сигурност им послание, но за нас беше по-интересно да го направи разведряващ и да се свърже емоционално с аудиторията.
Колко време отне създаването от до на "The OceanMaker"? Честно, филмът е впечатляващо добре направен. Визуалното въздействие, качеството на звука, усещанията, които създава и мощно послание...
Благодаря ви! Процеът от начало до край отне около година и половина, но по-голямата част от продукцията се случи на това пътуване до Белиз. Там бяхме 8 човека за около 7 седмици. След това се върнахме тук и в малките си бетонни кутиики го довършихме.

Какъв съвет би дал на всеки, който се захване да разкаже история?
Започнете да я разказвате в всякаква форма, която ви хрумне. Има тенденция открай време да задържаме нещата в главите си и в много случаи, хората повече мечтаят и по-малко извършват действия, за да си реализират мечтите. Напишете сценарий, или разкажете къса история, или каквото ви дойде… просто го правете реално и обикнете този процес..
Има ли някакъв първоначална пътека, която всеки аниматор трябва да извърви? Или за всеки творец тази пътека е индивидуално начинание? Питаме, защото в България имаме силна общност от млади и талантливи аниматори и силни студия, но и се оказва статистически, че е трудно да правим повече филми и да ги разпространяваме по-добре. Една причина за това е небалансираната икономическа среда тук, но си мислим, че проблемът е по-многопластов и търсим различни решения.
Анимацията е доста времеемък процес и скъп също така. Дори тук в САЩ е супер трудно да продуцираш филм и намирането на начаини за финансиране и разпространение често отнема повече време, отколкото създаването на самия филм. Колкото до късометражните филми, те не трябва да се възприемат като средство за изкарване на пари. Гледайте на тях като на изява за портфолиото ви и помнете, че един анимационен филм има страшно много аспекти... не е само визуален, но и историята, героите, звуците... правенето на къс филм е все още един от най-добрите начини да те разпознаят и наемат в студио, и ако искаш да създаваш собствен проект, ще трябва да си готов да го измислиш от-до.

Песимист ли си за бъдещето?
Умерен съм. Не го чувствам като да отиваме към апокалипсис, но нещата се променят бързо, и човечеството като цяло не е много адаптирано да възприема резки промени: природи, социални, икономически, технологични... Не се притеснявам за бедствие тип края на света, в която посока подвежда моят филм, но всеки, който твърди, че знае как ще стоят нещата след 10 години, нищо не знае всъщност, илюзорно е да сме уверени, че знаем.
Благодарим ти, че сподели преживяването с нас. Чувствай се свободен да кажеш нещо за край на разговора...
Благодаря, че оценихте филма и продължавайте да творите анимации!
#author #of #The #OceanMaker

our partners
    English     Български     Český     Deutsch     Italiana     Slovenský

project is leaded by Kinematograf Media Association
site engineered by uli.space

some rights reserved © 2012-2018